PREMIADOS DO SAV(SALÃO DE ARTES DE VINHEDO)

O Salão de Artes Visuais de Vinhedo acontece de 20 de agosto a 20 de setembro, de quarta a domingo, das 12h às 21h. No total, 187 obras foram selecionadas à mostra, sendo 79 pinturas, 16 esculturas, 14 gravuras, 25 fotografias, 17 desenhos e 13 instalações. 

Foram selecionados pelos jurados para receberem o prêmio aquisitivo: “Agonia e êxtase” de Bruno Cavalcante Cancian Passos; “Visão” de Bruno Drolshagen; “Descanso da modelo” de Douglas Okada; “Mensageiro” de Fernando Cardoso; “Ensaio das pequenas torturas” de Jorge Medeiros; “O homem, o espaço e a terra. Somos vencedores do tempo, somos vencidos pelo tempo”; “O homem, o espaço e a terra. A conquista do território” e “O homem, o espaço e a terra. Não podemos fugir do tempo que passa” de Karine Guillain-Pott; “Posição nº 3/ Escultura viva” de Lucas Ribeiro de Melo Costa; ”Prédios Fantasmas” de Mariana Oliveira. 

Os indicados pelos jurados à menção honrosa foram: “Passion I”, “Passion II”, “Passion III” de Carlos Augusto Decúpero; “Erros e Psique”, “Apagamento”, “remo-pomg” de Claudia Briza; “Auto Retrato” de Douglas Minoru Okada; “Ânsia”, “Razão”, “The O Face” de Ilê Franco Brotto; “Híbrido I”, Híbrido II”, “Híbrido III” de Luiz Fernando Santos Dantas. 

Jurados Os jurados que integraram a comissão julgadora do SAV 2015 são bastante reconhecidos no cenário artístico. Veja abaixo o currículo de cada um:

Miro Bampa - pintor, desenhista e artista experimental atuando desde 1982.Frequentou o atelier de Alberto Teixeira. A partir de 1992 abandona a pintura figurativa expressionista para desenvolver um trabalho abstrato com colagens (assamblage) e arte objeto. Atualmente utiliza fotografias interferidas com encáusticas e materiais corrosivos. Participou de várias exposições, salões e mostra de artes nacionais e internacionais (USA, México, Alemanha e Portugal), sendo premiado em vários salões de artes do estado. Participou das edições 2009 e 2011 do Mapa Cultural Paulista como coordenador e curador da exposição da fase estadual. Foi Curador da 16º Salão de artes plásticas de Catanduva.

Jefferson Ataliba - Fotógrafo, designer e professor. Participou de diversas palestras, concursos e exposições como: Membro do juri do Mapa Cultural Paulista, exposições do Núcleo de Arte e Museu Olho Latino, Salão de Artes de Vinhedo, Palestras sobre fotografia na Casa do Lago na UNICAMP, Exposição individual "Aquarela de Luzes" realizada na Galeria da PUC Campinas, 2º lugar no concurso "Holliday" da Agfa International na Alemanha, Mostra Água e Vida para Todos realizada no MIS Campinas, Exposição "Linha, Forma e cor" na Galeria Laforme em Campinas, "Destaques-97" na Escola Panamericana de Arte, entre outros. Foi convidado a integrar o corpo de artistas do Núcleo de Arte e Museu Olho Latino (fundado pelo professor e gravurista Paulo Cheida) em 2006. Produz profissionalmente imagens tanto para mídias eletrônicas quanto impressas, trabalhando com mídias fotográficas digitais e em película. Coach Integral Sistêmico com certificação internacional pela Febracis. Pós Graduado em Artes Visuais: Cultura e Criação no SENAC - RJ. Concluio o curso de Artes Visuais com Ênfase em Design na PUC-Campinas em 2004, tendo cursado Design Gráfico na Escola Panamericana de Arte além de parte do curso de Desenho Industrial (Programação Visual) na Faculdade de Belas Artes de São Paulo.

Percival Tirapelli - Doutor em Artes Plásticas, é professor universitário desde 1979, lecionando atualmente nos cursos de Educação Artística e Pós-Graduação em Artes do Instituto de Artes da UNESP. Desde 1975, investiga novos meios e suportes para novas poéticas visuais, no campo da xerografia, heliografia e litografia. Participa das Comissões de Arte do Museu de Arte Moderna de São Paulo e é da diretoria da Associação Brasileira de Pesquisadores em Artes. Participou como artista em exposições individuais em vários estados brasileiros e no exterior (Bolívia, Alemanha, México, Itália), nas Bienais de Arte de São Paulo, 1977 e 1985 e II Bienal Internacional de Arte da Bolívia em 1983 e foi premiado em 1983 - Gravura, na II Bienal Internacional de Arte, La Paz, Bolívia ,1984 - XII Salão de Arte Contemporânea, Santo André, São Paulo , 1985 - I Salão Regional de Artes Plásticas, Santo André, São Paulo ,1986 - XIV Salão de Arte ,Contemporânea, Santo André, São Paulo ,1987 - II Salão de Artes Plásticas de Avaré, São Paulo Obras em acervos nos Museus de Avaré, Santo André, São Paulo (MAC) e La Paz

artes MOGIANA em alta

Neste Festival de Inverno Mogiano,nossas artes estão no saguão da Prefeitura,Casarão do Carmo,Ciarte e Terminal Central Municipal.

Estamos conseguindo espaços,e vem mais novidades que são as esculturas,vejam:

A Secretaria Municipal de Cultura abriu nesta quarta-feira (08/07) as inscrições para o Concurso Público de Obras de Arte. Voltada exclusivamente para artistas de Mogi das Cruzes, a iniciativa tem por objetivo selecionar seis esculturas, que serão instaladas e passarão a decorar espaços públicos variados do município. Cada participante com uma obra selecionada receberá premiação no valor de R$ 10 mil. As inscrições são gratuitas e ficam abertas até o dia 24 de agosto.

Além de comprovar residência em Mogi das Cruzes por um período mínimo de três anos, os artistas aptos a participarem do concurso precisam ter 18 anos ou mais. Com relação às esculturas propostas, é preciso que elas sejam de material resistente às intempéries e tecnicamente solucionadas quanto à estabilidade física, assegurando assim resistência e segurança. Cada participante poderá inscrever até seis obras diferentes de sua autoria, porém poderá ser contemplado com no máximo três. 
Além da confecção e cessão de sua escultura para o município, o artista também ficará responsável pela instalação da mesma em local a ser definido pela Secretaria Municipal de Cultura. Também por isso, a experiência com a instalação de obras de arte de grande porte será um dos critérios determinantes de seleção, processo esse que será conduzido e de total responsabilidade da Comissão Julgadora. 
Outros critérios que pesarão na escolha são experiência na execução de obras de arte de grande porte com materiais resistentes ao tempo, estágio da obra (se ela já está finalizada e apta a ser instalada), qualidade dos materiais utilizados para a confecção da escultura, inovação e criatividade, valores artístico, cultural e simbólico, exequibilidade e presença de informações técnicas que permitam o pleno entendimento da obra, bem como a responsabilidade socioambiental. Isto é, a utilização de materiais que causem o menor impacto ambiental possível. 
A Comissão Julgadora será presidida pelo secretário municipal de Cultura, Mateus Sartori e terá em sua formação oito membros, sendo quatro representantes do poder público (dois servidores da Secretaria Municipal de Cultura, mais dois da Secretaria Municipal de Obras) e outros quatro da sociedade civil (dois representes do segmento das artes plásticas do município e dois membros do Conselho Municipal de Cultura). 
Não há uma dimensão previamente definida para as esculturas a serem inscritas. Apenas a referência, para os artistas interessados, de obras de arte com volume médio de 1,5 metro de largura, por 1,5 metro de profundidade, por 3,5 metros de altura. Vale destacar que o custo com a produção e aquisição de materiais para a realização da obra é de responsabilidade do próprio artista. 
As inscrições devem ser feitas pessoalmente na Secretaria Municipal de Cultura, que fica no número 993 da rua Coronel Souza Franco, no Centro Histórico do município. O edital, com todos os detalhes, está disponível para consultas pessoalmente neste endereço e também pode ser visto online. Mais informações pelo telefone 4798-6900.

Suzano ganha novo Espaço Cultural

 será lançado nesta sexta-feira (26/6/2015)

Intervenção teatral, apresentação musical, entre outras atividades relacionadas às artes plásticas e literatura irão movimentar a programação, que terá início às 18h, no Prédio II na Faculdade Piaget (Avenida Mogi das Cruzes, Parque Suzano, em Suzano)

A Associação Paulista de Esporte, Cultura e Cidadania (APECC) em parceria com a Faculdade Piaget lança nesta sexta-feira (26 de junho) o Espaço Cultural da Cia. Atores InSanos. Várias atividades culturais estão na programação, que terá início às 18 horas, no Prédio II da instituição de ensino (Avenida Mogi das Cruzes, Parque Suzano, em Suzano). A entrada é gratuita e aberta a todos os interessados.

Entre as atrações da noite, estão uma intervenção teatral, apresentação musical, entre outras atividades relacionadas às artes plásticas e literatura, que serão conduzidas pelos parceiros da Cia Atores InSanos, sendo eles Coletivo de Artes Plásticas Frontispício, Ateliê de Imagens, Associação Caminhos do Sol, Associação Cultural Literatura no Brasil (ACLB) e The British Academy.

O coordenador artístico do grupo, Walmir Pinto, que também é ator, vereador e ex-secretário de Cultura, diz que a ideia é fazer uma pequena  amostragem dos trabalhos que serão conduzidos pela Cia. Atores InSanos em benefício à comunidade acadêmica e a toda população:

“Estamos com inscrições abertas para a Oficina de Teatro nas Férias e a intenção é que muitas outras atividades sejam oferecidas à população. Por isso buscamos outras parcerias e na noite de sexta faremos uma demonstração de tudo o que pretendemos realizar”, explica.

O diretor-geral da Faculdade Piaget – Campus Suzano, Marcus Rodrigues, destacou a importância da parceria firmada entre a instituição de ensino e a APECC, que resultou na implantação da Cia. Atores InSanos:

“Além da nossa principal meta, que é buscar sempre a excelência acadêmica, a abertura desse espaço trará uma nova oportunidade para os alunos da Piaget e toda a comunidade de participar e desenvolver atividades culturais. Com a parceria que a faculdade estabeleceu com a APECC, reforçamos ainda mais nossa missão de contribuir para o desenvolvimento educacional, social e cultural da cidade”.

DEZ DICAS PARA COMPRAR UMA OBRA DE ARTE

1. Seja obcecado 
Kagge diz que, para obter o melhor valor, você deve ser obsessivo na pesquisa para capturar o objeto de desejo. Ele cita o famoso marchand Lord Duveen, que, em pé em frente à ponte e torre de JMW Turner, proclamou: "Se eu tivesse essa imagem, eu não quereria nada mais no mundo". De acordo com Kagge, é assim que se deve aproximar de cada aquisição. 

2. Aceite que não existem regras, apenas transações 
O mercado de arte é muito diferente dos mercados convencionais porque há pouca regulamentação. Práticas como comércio privilegiado, manipulação de preços e cartéis são comuns. O conselho de Kagge é estar ciente dessas práticas. 

3. Cultive bons olhos, nariz e ouvidos 
Às vezes é difícil diferenciar entre arte boa e arte ruim. Kagge recomenda não apenas treinar os olhos, mas também o nariz e os ouvidos. Ou seja: ouvir o que as pessoas estão dizendo. Kagge relembra um encontro com o lendário marchand Irving Blum, que disse a ele que, ao ouvir o nome de um artista mencionado por duas ou mais pessoas em que confia, ele sempre foi ver tais artistas. 

4. Tenha contato com pessoas do mundo da arte 
Para obter o máximo dos investimentos, pode ser muito útil cultivar relacionamentos com agitadores do mundo da arte. Amizades pessoais com assessores, artistas, curadores, colecionadores, marchands e galeristas oferecem perspectivas inestimáveis sobre arte contemporânea e também informações privilegiadas que outros podem não ter acesso. 

5. O galerista detém a chave 
Galerias têm um papel fundamental na introdução de artistas para colecionadores. Kagge diz que é crucial conhecer vários bons galeristas que representam os artistas que você está tentando colecionar. 
Ele menciona que isso ajuda na compra regular a partir de um punhado de galerias, já que a sua lealdade será recompensada, porque os galeristas vão oferecer a você as melhores obras ou descontos. 

6. Não espere ganhar dinheiro 
Colecionar arte com a intenção de ganhar dinheiro é o maior erro que um colecionador pode cometer. Kagge aponta que a arte não foi feita como um objeto de especulação. O real valor de comprar e colecionar vem do prazer de ter uma grande obra em casa. 

7. Seja o primeiro a ter acesso às melhores obras 
Ser o primeiro a ver uma obra, preferencialmente antes dos vernissage, é a melhor chance de acesso às melhores obras. O mesmo ocorre com a compra de trabalhos de artistas em início de carreira. Atualmente, a carreira de um artista e a trajetória de preços podem ser meteóricas. Kagge então admite que gosta de comprar de artistas em início de carreira porque, depois, pode ser que isso não seja mais possível. 

8. Aceite que o melhor preço pode não ser o preço mais baixo 
Com frequência, colecionadores têm de pagar preços altos para ter as melhores peças. É melhor comprar uma obra fantástica do que cinco ou dez medíocres. Não tenha medo de investir na peça correta. 

9. Compre de forma oportuna em leilões 
Leilões oferecem oportunidades fantásticas para comprar obras de grande qualidade de artistas em meio de carreira, desde que não muito elogiados ou muito esquecidos. Mas não esqueça que as comissões das casas de leilão podem ser de até 25%. 

10. Seja “legal” com o dinheiro 
É importante não desanimar de continuar atrás de uma obra pela qual você não pode pagar. Muitas galerias estão preparadas para negociar os termos de uma venda e o pagamento em prestações é prática comum. 
No entanto, Kagge aconselha a pagar o mais rapidamente possível, caso você tenha o dinheiro. Muitos colecionadores têm o hábito de demorar para pagar, mas pagando rapidamente ou na hora certa você vai ganhar a consideração dos galeristas. 

| 

Texto deHenri Neuendorf originalmente publicado, em inglês, no site ArtNet (www.artnet.com) | 19/06/15.

Piracicaba

Clodoaldo Geovani ganha ouro em Piracicaba

ARTE NAIF EM ALTA

A artista plástica Maria da Dores Soares Vital, conhecida por  Rimaro,residente em Cuiabá/MT, mineira foi contemplado com a Grande Medalha de Ouro do 29º Salão de Artes Plásticas de Arceburgo (MG), O Salão de Artes Plásticas de Arceburgo (MG).

Noite de Premiação

Noite de premiação do Centro Cultural da Marinha em São Paulo.Em 9 de junho de 2015.