Sandim, que presidiu o Conselho na gestão 2008/2009, destacou o fortalecimento da cultura em Mogi das Cruzes, com a criação de uma Secretaria Municipal, a realização de grandes eventos, como a Virada Cultural Paulista, e a maior representatividade dos artistas. “Hoje, estamos empossando um novo grupo de artistas, que terá a responsabilidade de participar ativamente para auxiliar o prefeito e o secretário de Cultura, José Luiz Freire de Almeida, a definir as políticas públicas para o setor”, afirmou.
O prefeito Marco Bertaiolli pediu aos novos integrantes do conselho uma gestão altamente participativa. Ele destacou que seus membros devem formuladores de idéias arrojadas, os motores de várias realizações. “A Prefeitura estará aberta e receptiva para apoiar suas propostas. Podemos e vamos evoluir muito na cultura com a ajuda de vocês. Estamos delegando ao conselho a realização dos eventos culturais da cidade”, frisou.
O secretário José Luiz enfatizou as perspectivas positivas para o futuro, sobretudo após a implantação dos Pontos de Cultura, iniciativa do Ministério da Cultura, que liberou recursos da ordem de R$ 1,2 milhão para a cidade. O projeto deve funcionar como um instrumento de pulsão e articulação de ações e projetos já existentes nas comunidades, desenvolvendo ações continuadas para popularização da cultura em suas mais variadas vertentes.
Outra ação destacada pelo secretário foi a revitalização e o melhor aproveitamento dos espaços públicos da cidade. Ele citou a Praça Oswaldo Cruz, anteriormente deteriorada, hoje palco da Feira Mogi Feita à Mão, que abriu novas oportunidades para artesãos e artistas de Mogi, e a organização da agenda do Theatro Vasques, que neste ano já recebeu mais de 200 espetáculos, com mais de 116 mil espectadores. (LS)
A arte começa onde a imitação acaba. Oscar Wilde
A arte começa onde a imitação acaba. Oscar Wilde
terça-feira, 30 de novembro de 2010
Novos membros do Conselho Municipal de Cultura tomam posse
sábado, 27 de novembro de 2010
"Água na Oca"
SÃO PAULO - O êxito de uma exposição pode será tanto maior quanto mais seus idealizadores conseguirem fazer com que o público mergulhe nos temas nela enfocados. O verbo 'mergulhar', aliás, cai como luva para a mostra 'Água na Oca', aberta nesta sexta-feira no Parque do Ibirapuera, no Pavilhão Lucas Nogueira Garcez - ou Oca, como é conhecido popularmente o recinto criado pelo mestre Oscar Niemeyer.
A exposição tem curadoria geral de Marcello Dantas e curadoria científica de Mario Domingos e Gustavo Accacio. Dantas, vale lembrar, vem de experiências bem-sucedidas em outras mostras de grande apelo popular, como "Bossa na Oca" e "Roberto Carlos - 50 Anos de Música", realizadas no mesmo endereço em 2008 e 2010, respectivamente. Se a tecnologia surge como fator comum entre as três, a multiplicidade de abordagens é outro recurso que se repete.
- Procuro usar em cada exposição, independentemente do tema, uma linguagem de imersão total. Para que o público, além de ver, também possa vivenciar seu conteúdo. E sair dela com uma memória emotiva do passeio - explica Marcello.
Uma dica de roteiro a ser feito pelos 8 mil metros da mostra - realizada pelo Instituto Sangari, em parceria com o Museu de História Natural de Nova York - é começar a visita pelo subsolo, onde a água é tratada de forma lúdica por 14 artistas. Nas várias instalações, ora o líquido é representado por outros elementos ora entra em cena como substância essencial da criação.
No primeiro caso está "Zero hidrográfico", em que a dupla formada por Gisela Motta e Leandro Lima se vale de lâmpadas fluorescentes e juntas mecânicas para recriar os movimentos mar. Há ainda "Água" - de Rejane Cantoni, Raquel Kogan e Leonardo Crescenti -, em que placas espelhadas reproduzem um leito de rio no qual os visitantes podem deitar, nadar de braçada e se divertir com o resultado do reflexo dessa ação no teto. No segundo enquadram-se cinco instalações do inglês William Pye, que usa metal, vidro e outros elementos como plataforma para obter os mais surpreendentes efeitos da água.
No térreo, fica o setor batizado como "Mundo d'água", que reproduz ambientes de mares, lagos e rio, além de mostrar as relações entre a água, a vida e o planeta. Neste andar fica também a "Casa d'água", uma instalação criada pelo próprio Marcello Dantas representando uma residência inundada, cena cada vez mais comum nas épocas de cheia em cidades de São Paulo, Santa Catarina e outras regiões do país. Ele evita, porém, atribuir apenas às agressões ao planeta a culpa por essas catástrofes submersas.
- Algumas localidades do país têm uma fragilidade histórica em relação às inundações - justifica.
É assim, como se não tivesse grandes pretensões, que a mostra pretende passar ao público "avisos" sobre a importância da água, e da necessidade de se racionalizar seu uso para a sobrevivência do homem. A mensagem deve ecoar forte, por exemplo, entre os 120 mil estudantes esperados nas visitas monitoradas.
O grande final do trajeto é "A última fronteira", no segundo andar, onde uma brincadeira entre dois garotos, projetada na abóboda da Oca, vira pretexto para que os visitantes façam uma viagem imaginária ao fundo do mar. Uma moeda usada pela dupla na disputa de um cara-ou-coroa rola para as águas e engolida por golfinho, baleia e outros bichos, até chegar às profundezas, onde vivem os seres abissais.
A mostra "Água na Oca", que fica em cartaz até 8 de maio de 2011, abre de terça a sexta das 9h às 18h; às quintas, das 9h às 21h e aos sábados, domingos e feriados, das 10h às 20h (lembrando que a bilheteria só funciona até uma hora antes do fechamento), na Av. Pedro Álvares Cabral s/n, portão 3. Ingressos a R$ 20 - estudantes e professores pagam meia. Grátis para menores de 7 anos e maiores de 60.
quinta-feira, 25 de novembro de 2010
Ciarte exibe "Mostra de Caricaturas"
Da Reportagem Local
Traços exagerados, até deformados, mas sempre engraçados. Assim podem ser definidas as caricaturas. Uma exposição com esses desenhos divertidos, todos retratando personalidades de diversos segmentos, pode ser conferida, até o próximo dia 30, no Centro de Cidadania e Arte (Ciarte) de Mogi das Cruzes. A entrada é gratuita.
A exposição conta com obras assinadas por três artistas plásticos da região: Francisco Euclides da Silva Filho, Toni Ito e Márcio Donizete, que criaram lindos desenhos.
Na mostra, o público vai conferir desenhos de artistas, personalidades e políticos, desenvolvidos com várias técnicas e diferentes estilos. O organizador do evento, o professor Victor Wuo, destaca que a caricatura é o estilo artístico que, geralmente, exagera as características dos personagens, com certa dose de humor e ironia.
A mostra, de acordo com Wuo, é um pontapé inicial para a criação do salão de caricaturas e charges, que está por vir.
Embora seja uma técnica pouco utilizada e difícil, a caricatura tem o seu auge exatamente pela qualidade dos detalhes.
O organizador Wuo revela que o movimento no Ciarte se deve ao fato de o espaço cultural sempre oferecer uma boa programação aos mogianos.
"Mostra de Caricaturas"
Local: Ciarte (Rua Dr. Ricardo Vilela, 69 - Centro).
Reunião definirá futuro da Banda Cecília
Guilherme Berti
"Precisamos de apoio e investimentos para elevar a Banda Santa Cecília à Banda Sinfônica", afirma o maestro Manasses Maximiliano Santos, há 12 anos à frente da corporação. Ele quer aproveitar o talento de músicos remanescentes dos projetos municipais como Terra Mogi e Canarinhos do Itapeti.
"Ao atingir uma determinada idade, os violoncelistas e demais músicos têm de deixar o projeto e, por consequência a música. Nós queremos dar continuidade ao projeto, tornando-o mais forte não só na música, mas também em todo campo da cultura artística", defende.
Para isso, o maestro Maxilimiliano Santos precisa do aval do prefeito Marco Aurélio Bertaiolli (DEM) e Câmara. "Poderíamos fazer uma nova parceria e desenvolver novos projetos", diz o maestro.
Outro assunto que deverá ser abordado no encontro é a restauração do prédio, construído no início da década de 30, que fica no centro histórico de Mogi e está em processo de tombamento. "Precisamos de investidores e técnicos especializados neste tipo de obra. Do jeito que está, pequenas reformas não resolvem o problema", diz o maestro.
Aniversário
Formada em 1926 pelos músicos Francisco Navajas, Benedicto Olegário Berti, Benedicto Augusto de SantAnna e Galdino Pereira Alves, a Banda Santa Cecília completará 84 anos de fundação no dia 22 de novembro próximo.
Em comemoração à data histórica, a banda com 34 componentes de faixa etária média de 26 anos prepara uma grande apresentação, no dia 25 deste mês, na Praça Oswaldo Cruz, no centro da cidade.
sexta-feira, 19 de novembro de 2010
"Exposição de Natal"
A artista plástica mogiana Linda Fuga prepara mais uma mostra de artes para o público. Entrando no clima natalino, ela abre hoje a "Exposição de Natal", que reunirá obras pessoais e de outras artistas da região. Os trabalhos ficarão expostos até domingo na residência da profissional, na avenida Presidente Washington, 75, quadra 54, lote 24, no Condomínio Aruã, em Mogi. O local estará aberto à visitação das 10 às 21 horas. A entrada é gratuita.
Segundo Linda, esta é a sétima exposição de natal que ela prepara. Com 40 anos dedicados às artes plásticas, no geral, as suas obras retratam temas variados e são produzidas em diferentes estilos, destacando os clássicos e modernos. Embora a mostra siga a tendência natalina, distintas produções poderão admiradas. O objetivo é divulgar o trabalho de talentosos artistas espalhados pela região. (S.C.)
quinta-feira, 11 de novembro de 2010
Obra de Lichtenstein é arrematada por R$ 64 milhões em Nova York
Obra "Ohhh Alright" foi vendida por R$ 64 milhões
Um dia após ter três de suas obras arrematadas por valor total superior a US$ 19 milhões, o artista americano Roy Lichtenstein (1923-1997), um dos ícones da Pop Art, teve uma de suas obras, "Ohhh Alright", vendida nesta quarta-feira por US$ 38 milhões (R$ 64 milhões) pela casa de leilões Christie's, em Nova York.
A obra mostra o desenho de uma mulher, produzido com sua famosa técnica de "Benday Dots", como se fosse uma personagem de histórias em quadrinhos.
Embora Lichtenstein tenha sido o protagonista do leilão, o pai da Pop Art, Andy Warhol (1928-1987), monopolizou a jornada com 16 peças diferentes, nas quais estão presentes alguns de seus temas recorrentes, como objetos comerciais e personagens populares.
Não podia faltar um dos símbolos da Pop Art, a famosa lata de sopa Campbell, que nesta ocasião conseguiu um preço milionário com a obra "Big Campbell's Soup Can with Can Opener (Vegetable)" (1962), que saiu por US$ 21,2 milhões.
Retratos da ex-primeira-dama dos Estados Unidos Jacqueline Kennedy e da atriz Marilyn Monroe foram arrematados no leilão por US$ 3,9 milhões e US$ 1,4 milhão, respectivamente. Além dessas duas pinturas, a Christie's também vendeu as obras "Campbell's Soup Can (Tomato)" (US$ 8 milhões) e "Dollar Sign" (US$ 4,5 milhões).
terça-feira, 9 de novembro de 2010
Nerival Rodrigues expõe em novo espaço cultural
Da Reportagem Local
Prestigiado por destacar as características da região, inclusive os pontos turísticos, aspectos culturais e a essência das pessoas espalhadas no Alto Tietê, em especial, em Mogi das Cruzes, o artista plástico Nerival Rodrigues ganhou mais um espaço para expor os seus trabalhos. Dez de suas telas podem ser apreciadas até o dia 10 de janeiro na loja Mar e Mar, aberta ao público de segunda a sexta-feira das 10 às 19 horas e aos sábados, das 10 às 14 horas. Especializada em moda praia, a exposição traz as principais obras do artista e algumas temáticas, em alusão ao foco do centro comercial. Dentre eles, destaque para os quadros "Mar e Vida", "Mar: Fonte de Vida" e "Mar: Fonte de Lazer". Todos estarão à venda. A loja fica na rua Narciso Yague Guimarães, 318, no Parque Monte Líbano.
A exposição faz parte do "Mural de Artes do Cecap", do Centro Cultural Antonio do Pinhal, que tem como objetivo divulgar as obras dos artistas da região e levar um pouco de arte à população. "Queremos valorizar os trabalhos dos artistas e mostrar a história e o talento desses profissionais. Nossos artistas são conceituados, o Nerival é reconhecido internacionalmente", comenta Antonio Pinhal, curador da iniciativa.
Pelo projeto, o centro firma parceria com centros comerciais, que cedem um espaço para a exposição e afirmam o seu compromisso para a disseminação da cultura. Paulo Seccomandi e Maurício Chaer já expuseram as suas obras no local.
Arte na pele: quadros em nova versão
Recriar obras de arte no corpo humano. Esta foi a ideia da dupla de artistas Chadwick Gray eLaura Spector, que criou em 1995 o impressionante projeto Museum Anatomy.
O processo começa em salas de museu, de onde eles tiram referências para escolher as obras de artistas variados que serão reproduzidas mais tarde. O foco são principalmente artistas do século 19 e os pré-rafaelitas como Dante Gabriel Rossetti.
Em seguida, Laura recria as obras com uma riqueza de detalhes impressionante em corpos humanos – mais especificamente no corpo de seu parceiro criativo, Chadwick -, em um processo que pode levar até 15 horas.
Uma vez pronta a pintura, Spector fotografa Chadwick e o resultado são imagens vibrantes que revelam uma nova possibilidade de arte.
Cordão do Zé Magrelo, do grupo ZAPT, no dia da Cultura
Cordão do Zé Magrelo, do grupo ZAPT, no dia da Cultura
Cordão do Zé Magrelo, do grupo ZAPT, no dia da Cultura
Cordão do Zé Magrelo, do grupo ZAPT, no dia da Cultura
Cordão do Zé Magrelo, do grupo ZAPT, no dia da Cultura
sexta-feira, 5 de novembro de 2010
Taubaté: Artista plástico expõe obras em encáustica
A exposição “Entre o fogo e a cor”, do artista plástico Alex Carrari, teve início nesta quinta-feira (04) em Taubaté e atraiu diversos apreciadores e artistas renomados da região à Galeria de Arte Mírian Badaró. O paranaense, que mora em São José dos Campos há 30 anos, chamou a atenção dos visitantes por empregar em seus trabalhos a técnica de pintura em encáustica, que consiste na pigmentação de uma mistura de ceras quentes aplicadas em superfície rígida, garantindo um aspecto único e natural as suas obras. O diferencial tornou marca registrada de Carrari, que é o único da região a utilizar a técnica. A exposição ficará aberta ao público até o dia 09 de dezembro, de terça a sexta-feira, das 11h30 às 20h30. A galeria fica na Avenida Charles Schneider, n° 1400. |
Olá a todos (NÃO, dessa vez não é nenhum desabafo, política, religião, etc..rsrs). É que recebi do Prof. Dr. Édison Hüttner, Coordenador do Núcleo de Estudos e Pesquisa em Cultura Indígena da PUCRS este catálogo p download e por ser um material muito rico sobre a nossa história e raízes, gostaria de compartilhar com vcs.
O catálogo é uma obra que visa uma melhor compreensão da formação étnica brasileira, cuja seiva a revigora na tradição milenar dos povos indígenas, em suas raízes...um trabalho muito rico e com certeza vale a pena conferir.
Abri um álbum em minha galeria de fotos aqui mesmo no orkut com os respectivos capítulos e os links para download - no comentário abaixo de cada fotografia. Vejam o link: http://goo.gl/1AoAf (Cada parte do catálogo é um download em pdf)
Bem, espero que vcs possam curtir e compartihar com outras pessoas tb.
Ahhhh e por favor, lembrem-se de colocar a fonte caso utilizem em outros trabalhos. Autores: Frank Azevedo Coe e André Raimundo Ferreira Ramos (Orgs.) | EDIPUCRS - 2008.
Grande abraço e uma semana super produtiva p todos nós!
Teka Oliveira
quarta-feira, 3 de novembro de 2010
Sid Jacobson e Ernie Colón publicaram biografia com traços de desenho. Autores criaram anteriormente HQ sobre atentados às Torres Gêmeas.
As aventuras de Ernesto "Che" Guevara foram adaptadas para "Che: una biografía gráfica", uma história em quadrinhos que descreve a trajetória do revolucionário argentino em nove capítulos, desde sua infância, sua viagem de motocicleta pela América do Sul, até sua morte, aos 39 anos, numa aldeia boliviana.
Escrita por Sid Jacobson e ilustrada por Ernie Colón, a revista foi publicada em espanhol com traços de desenho animado. A dupla também foi responsável por uma bem-sucedida adaptação para os quadrinhos das investigações nos Estados Unidos sobre os atentados das Torres Gêmeas de Nova York.
Diários de motocicleta
O roteiro destacou o período compreendido entre 1950 e 1967, quando "Che" desenvolveu seu discurso político. Nos primeiros capítulos, os quadrinhos narram a viagem que o então jovem médico e seu amigo Alberto Granado realizam desde Córdoba (Argentina) até Caracas, e que inspirou o filme "Diários de motocicleta", de Walter Salles.
O projeto foi baseado nos registros escritos pelo próprio Guevara em seus diários e aborda o contexto político dos séculos XIX e XX dos países da América Latina, desde a Argentina de Juan Domingo Perón até o México do presidente Lázaro Cárdenas.
A história em quadrinhos também conta o período cubano de "Che". Inclui-se aí seu desembarque na ilha a bordo do "Granma", em 1956, junto a Fidel e Raúl Castro, seu vital triunfo para a Revolução Cubana em Santa Clara, sua crítica ao capitalismo e seu percurso pela Europa para conseguir apoio econômico a Cuba.
Os capítulos finais relatam a desventura de Guevara e sua guerrilha no Congo e o que seria seu último projeto: a conquista da Bolívia.
Outra biografia em quadrinhos de Ernesto Guevara, assinada pelo argentino Hector Oesterheld e os desenhistas uruguaios, pai e filho, Alberto e Enrique Breccia, foi lançada no Brasil em 2008 pela editora Conrad.
terça-feira, 2 de novembro de 2010
Osgemeos - Graffiti
Revista Veja São Paulo
Texto de Jonas Lopes/Enzo Ferrara
As melhores materias e notícias do mundo das Artes, você só encontra aqui no Blog do Frontispício em primeira Mão.
Destaque da revista Veja São Paulo – Os 15 Paulistanos do Ano de 2009 representando os artistas plásticos da Cidade de São Paulo.
Artistas Plásticos na FAAP
Gustavo e Otávio Pandolfo (Osgemeos)
Consagrada internacionalmente dupla levou multidões a FAAP para ver suas obras.
Se hoje a arte de rua é aceita pelos paulistanos a ponto de ocupar galerias e museus (como prova a coletiva “De dentro para fora/De fora para dentro, no MASP), parte da responsabilidade é de Gustavo e Otávio Pandolfo. Sob a alcunha Osgemeos, os irmãos que começaram graffitando seus bonecos de cabeção amarelonos muros e viadutosda cidade, exibem suas criações em algumas das instituições mais prestigiadas do planeta, a exemplo da galeria Tate Modern, em Londres, e do Museu do Louvre, em Paris. Mesmo muito requisitada, a dupla conseguiu um espaço na agenda para criar o cartaz da 33ª mostra Internacional de Cinema, pintar bonecos para um espetáculo da companhia Francesa Plasticiens Volants, apresentado no Anhangabaú, e montar a mostra vertigem visitada por mais de 74000 pessoas.
“Graffite se aprende na rua. Nesse sentido, São Paulo foi uma grande escola,” explica Otávio.
“Quando vamos para fora levamos um pouco daqui conosco,” Completa Gustavo.
Você já deve ter visto os desenhos deles espalhados por São Paulo, por exemplo na Estação do Ipiranga e da Luz e nas Janelas laterais da Pinacoteca do Estado de São Paulo.
Professora Yohanna faz apresentação em Embú das Artes
Foto: Enzo Ferrara
Imagem: Professora Yohanna ao lado de sua filha em apresentação em Embú das Artes
foto de 29/10/2010 sábado
Troféu HQ Mix divulga lista de vencedores
O Troféu HQ Mix, principal premiação de quadrinhos no Brasil, divulgou nesta quarta-feira (29) a lista completa de vencedores. A cerimônia de entrega do prêmio acontece às 20h do dia 6 de outubro, no Teatro do SESC Pompeia (Rua Clélia, 93), em São Paulo, com entrada franca e apresentação de Serginho Groisman.
O primeiro artista a receber o prêmio, porém, foi Robert Crumb, vencedor na categoria edição especial estrangeira por “Gênesis”, e que levou para sua casa na França o troféu da edição de 2010, uma estatueta do Astronauta, personagem de Maurício de Sousa.
Além de Crumb, Craig Thompson (de “Retalhos”) foi premiado como melhor desenhista estrangeiro, Marcelo Quintanilha (“Sábado dos meus amores”) venceu na categoria desenhista nacional e Gustavo Duarte foi considerado o desenhista nacional revelação por “Có”, além de Ivan Reis, que venceu na categoria destaque internacional.
O cartunista André Dahmer, que publica a tira “Rei Emir” no G1, venceu na categoria melhor tira nacional com “Malvados”. Entre os roteiristas, Chris Ware (“Jimmy Corrigan”) foi agraciado na categoria melhor roteirista internacional, André Diniz (“7 vidas”) recebe o troféu de melhor roteirista nacional e Alex Mir (“Tempestade cerebral”) foi considerado o roteirista revelação.
segunda-feira, 1 de novembro de 2010
29ª Bienal de São Paulo:
Aproveite as dicas do Guia para curtir
| Letícia Moreira/Folhapress |
 |
| Obra "Campos de Cor", da artista Amélia Toledo, é formada por paredes de malha tingida; saiba mais sobre a Bienal de São Paulo |
O público indica
O estudante Matheus Buchala, 6, adorou a obra "Campos de Cor", da artista Amélia Toledo, que é formada por estreitas paredes de malha tingida. "Gosto dos panos coloridos porque dá para passar por dentro", disse o garoto.
*
Para as crianças
Fique atento às obras impróprias para as crianças. Elas são indicadas na ficha técnica por um triângulo amarelo e um ponto de exclamação. Vídeos como o da norte-americana Nan Goldin mostram corpos nus.
Os menores são bem-vindos, no entanto, em trabalhos lúdicos como o da italiana Tatiana Trouvé, que, segundo a curadora educacional do evento, Stela Barbieri, despertam a curiosidade. Barbieri destaca também o penetrável de Henrique Oliveira, ambiente que, segundo ela, é adequado para ser explorado pelas crianças
*
Sem filas
Para fugir das filas no fim de semana, o melhor horário para ir à Bienal é das 9h às 12h. Durante a semana, a dica é aproveitar os horários sem agendamento escolar: no intervalo das 11h15 às 13h30.
Agendamento para escolas
É possível agendar visitas com grupos escolares (20 pessoas) pelo telefone 0/xx/11/3883-9090 ou pelo e-mail atendimento@divertecultural.com.br. O passeio é conduzido por um ou mais educadores, que definem o percurso de acordo com a idade da turma. Cada visita dura, em média, uma hora e 20 minutos. As saídas ocorrem a partir das 9h. No trajeto, os alunos passam por 20 atrações e participam de brincadeiras.
A programação completa da Bienal está no site www.29bienal.org.br
+ Notícias sobre Exposições
- Olhar de Anna Brill sobre São Paulo permeia exposição
- Exposição coloca 40 obras do Masp nas ruas da capital paulista
- Fotos históricas mostram cidade de Brasília sendo erguida
+ Notícias no Guia Folha
- Ciclo inédito reúne personagens japoneses fora da lei
- Adaptação de best-seller com Julia Roberts estreia nesta sexta-feira
- Deixe a preguiça de lado e conheça parques ideais para caminhar
PUBLIEDITORIALLIVRARIA DA FOLHA
- Lula perdeu chance de Nobel da Paz, diz alemão autor de "Brasil, País do Presente"
- Em autobiografia, Keith Richards mistura álcool, heroína, rock, fama e mulheres
- "Ser Rico É Possível" ensina como ganhar dinheiro sem contar apenas com a sorte
- Inglês e mais 6 línguas em lições de 15 min, com livro e CD. Desconto de 20%!
- Dicionário Houaiss na nova ortografia de R$ 250,00 por R$ 174,90; economize 30%!